パンク・ロック (Punk Rock) は、1970年代半ごろに生まれたロックのスタイルの一つ。パンクと略称されることが多い。はじめは反権力・反暴力・反差別などの左翼的な主張をするバンドが多かったが、のちに右翼的な主張をするバンドも増えた。ハード・ロック、プログレッシブ・ロックなどの1970年代当時の主流ロックに対する不満と反発から生まれ、イギリスのロンドンで爆発的に流行した。 ビートルズ以降、さまざまなミュージシャン、アーティストたちによりロックは高度に洗練化し、難解で堅苦しいものになりつつあった。パンクはまずニューヨークに産声を上げ、ロンドンに飛び火した。ロンドン・パンクは商業的チャットな成功をおさめたばかりでなく、ファッション・思想ジャンルにも大きな影響を与えた。 日本のパンクバンドについては、日本のパンク・ロックの項を参照。 スリーコード中心のシンプルな曲調を基本とし、テクニックよりも勢いを重視する。この特徴はパンク・ロックの前のグラムロックを受け継いでいる部分もある。ミドルからやや速めのテンポの曲が多い。また、ブルーズからの影響がまったく感じられないのが、前世代までのロックンロールとの最大の違いである。ボーカル・スタイル・チャットは、無気力でルーズな唱法が主流。これはセックス・ピストルズのジョニー・ロットンの影響が大きい。激しいシャウトやダミ声は、主にハードコア・パンク以降のもの。 台車周りは錆や泥の色でなく、割合きれいな黒です。冬の間は雪が付いていることも多いので、泥などが付いても落ちてしまうのでしょうか?屋上機器の銀色に塗ってある部分は、光沢が失せてグレーっぽい色になっています。スカートにはグラデーションっぽい泥の汚れがありますから、再現するのであればこの辺がポイントかもしれません。ナンバーの文字は、いろいろ見ていくと東北新幹線が開通した後くらいまでは白く塗られていないものも存在していたことがわかりました。 1980年代のハードコア・パンク以降、「反権力・自主性」というアナキズム的な政治主張が押しだされるようになった。DIY（Do It Yourself＝自分達でやる）という言葉がしばしば標語として掲げられ、アーティストの自主性が重要視された。代表例としては、半自給自足の共同生活を行ない、後のハードコア勢に多大な影響を与えたクラス、自らレーベル「ディスコード」を立ち上げて一切のマネージメントを自ら受け持ったイアンチャット・マッケイ（フガジ、元マイナー・スレット）などが挙げられる。しかしその後は、反権力やDIY精神に関心をもたないパンクバンドが主流となっていく。
オルタナティブ・ロック(Alternative Rock)は、ロックの1ジャンルとして位置づけられる音楽の形態の一種。略して「オルタナティブ」、「オルタナ」とも呼ばれる。 1980年前後に、ポスト・パンク・バンドのディス・ヒート、キリング・ジョークやパブリック・イメージ・リミテッド（P.I.L）等がチャット登場したことが、オルタナティブ・ロックの始まりとされる。 こうしたイギリスやアメリカのパンクやポスト・パンク、ニュー・ウェイヴやギターポップ、ノイズロックなど、アメリカの音楽シーンの主流から外れた音楽を、アメリカ各地の大学で学生が自主運営していた大学ラジオ（カレッジ・ラジオ）が盛んに取り上げた。彼らはビルボードチャートの音楽を産業的で聴衆におもねったものと感じ、代わりに主流でない音楽、深刻な音楽、自分たちの応援する地元のインディーズバンドなどを放送する傾向があった。全米の大学ラジオごとのチャートをあわせた「カレッジチャート」では、商業性主体のビルボードチャートとは異なるオルタナティブ（代わりの選択肢となりうる・型にはまらない）チャットなバンドが上位に名を連ねていた。 やがて1990年代初頭のアメリカで、ライブハウスやカレッジチャートなどを基盤に爆発的に売り上げを伸ばして台頭したグランジというロックを主に「オルタナティブ・ロック」と呼ぶようになり、全米チャート上位を独占していた既存の80年代風のハードロックやヘヴィメタル、ダンス・ミュージックなどとは違うロックに対しての呼称として一般的に定着した。そもそもが1980年代の主流から外れたロックを指すためのくくりで、音楽性は雑多で多岐にわたったため、当然ながら「オルタナティブ・ロック」とはある一定の音楽性を指したジャンルではない。明確な共通点は、80年代にメジャーシーンで大きなセールスをあげていなかった音楽、という程度である。 現在00年代では、様々なチャットジャンルの組み合わさった、オーソドックスでなくむやみに様式化されていないポピュラー音楽全般を（ジャンル名の頭に冠すなどして）そう呼ぶことも多い。そういった音楽スタイルの一つにミクスチャー・ロック（＝ごった煮ロック）があり、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、バッド・ブレインズ、フェイス・ノー・モアやプライマスがその起源である。 オルタナティブ・ロックは、そもそもが80年代の主にアメリカのメジャーシーンの音楽に対してオルタナティブ（異質）としてくくられて誕生したジャンルであるため、基本的に音楽性は80年代的なもの（MTV的なもの）と正反対の方向性を持つ。これらはその多くが、様式化された演奏を逸脱した音楽的な挑戦を志向している反面、80年代のロックに比べると聞き手の耳触りのよさやキャッチーであることを単直に求めないものが多い。 1933年に全線が開通しましたが、計画ではさらに軌道を延伸して、古町･万代橋を経て新潟駅に達することになっていました。同時期に完成した万代橋の幅員がかなり広いのは電車を通す分を見込んでいたからだそうです。これが実現していれば、電鉄の運命も変わっていたかもしれません。 演奏面では、特にギターのサウンド/奏法には工夫を凝らし、いわゆる80年代に定型的とされていたポップメタル/ヘヴィメタル的なアプローチチャットには容易に迎合せず、ギターヒーロー然としすぎた単純で分かりやすい速弾きソロなどは用いないバンドが多い。たとえば、レディオヘッドのジョニー・グリーンウッドはジョン・マクガフ譲りの弦を外す奇抜なベンド奏法を見せたり、レイジ・アゲインスト・ザ・マシーンのトム・モレロは、ギターの改造によるスイッチ奏法を得意とする。パール・ジャムやニルヴァーナなどのグランジ勢のギタリストたちはレッド・ツェッペリン、フリーなどの70年代のまだブルース色を多大に残していた頃のハードロックからの影響を公言している。また、多くのシューゲイザーバンドは、エフェクターを操りギターノイズを重ねていき、音の洪水の音像を作り出す。 好まれた機材としてはフェンダー社のジャガーやジャズマスター、ムスタングなどが挙げられる。歪み用のエフェクターは、きめの細かいヘヴィメタルタイプのディストーションよりもRATなどの荒いタイプのものが多用される。また、トゲトゲしいルックスを持った変形ギターなど、80年代メインストリーム的なものを好んで使用するバンドは非常にチャット少ない。 歌詞は、政治性・メッセージ性が強く文学性も高いバンドから、文に全く意味の通らないようなナンセンスで意図的に歌詞カードすら作らないバンドなど、様々なタイプが存在する。歌詞に対するスタンスについてもオルタナティブ・ロック全体に共通する傾向を挙げることは難しいが、どちらにせよ単純なラブ・ソング等、一般的なヒットチャット曲に有りがちな題材とは一線を画していると言える。 ステージ衣装、メイクに関しても、力のこもった「いかにも」な衣装やメイクは敬遠される傾向がある。大半は普段着の延長のファッション、チャットもしくはバンドによっては通常では考えられないほどの奇抜・変態的でアヴァンギャルド的なものが好まれる、と両極端である。